Con "c" de cortometraje (4ª entrega): "Mirindas asesinas" (Pragmática / B1>)

A falta de unas horas para que termine 2014, tenemos que lamentar la pérdida de uno de nuestros actores más polifacéticos de los últimos años: Álex Angulo. El padre Ángel Berriatúa en El día de la bestia se dejaba la vida en la carretera el pasado mes de agosto después de haber toreado a la muerte en plazas mucho peores. Quizás esta sea una de las escenas donde más se jugó el tipo y que, sin duda, quedará grabada en el imaginario colectivo de quienes hemos disfrutado con el tándem que formaban los dos Alex (de la Iglesia, detrás de la cámara y Angulo, delante de ella): 

Y aprovechando que estamos en fechas navideñas, no podía olvidarme de otra escena antológica de la película:

Para rendir homenaje al malogrado actor y al dúo Angulo-de la Iglesia, hoy os presento una serie de actividades para la clase de ELE en torno al cortometraje "Mirindas asesinas", ópera prima del director vasco y también el primer trabajo junto a su tocayo.

En el proceso de enseñanza-aprendizaje de ELE no basta con explicar el funcionamiento del sistema de la lengua atendiendo solo a un conjunto de reglas gramaticales, es decir, a los mecanismos internos que afectan a las relaciones formales entre los elementos lingüísticos. Hay muchas otras pautas de carácter individual, contextual y cultural que determinan la adecuación del uso lingüístico y que son el objeto de estudio de la pragmática (Escandell Vidal, 2004). Esta disciplina, que vio la luz a finales del siglo pasado, ha ido ganando terreno en el campo de la lingüística aplicada a la enseñanza de idiomas, hasta llegar a formar parte de los actuales programas de máster y doctorado en ELE.

Ahora bien, cómo llevar al aula de ELE contenidos pragmáticos es una tarea que el docente debe asumir muchas veces sin los materiales didácticos adecuados. Para ayudarnos una vez más en esta labor, el cine puede resultar un recurso idóneo para tratar de manera contextualizada los comportamientos observables en una interacción, las expectativas creadas por la situación, la distancia social entre los interlocutores, etc.

Una buena manera de empezar a enseñar contenidos de este tipo podría ser haciendo ver al estudiante que en su lengua materna ya es un hablante competente desde un punto de vista pragmático. Es decir, sabe perfectamente cómo y cuándo actuar usando tácticas y estrategias pragmáticas adecuadas a la situación comunicativa. Si, además, partimos de la base de que la comunicación es un tipo de conducta, y que como tal se puede describir, enseñar y aprender, entonces no le costará mucho establecer analogías o diferencias entre las estrategias y tácticas que pone en práctica en su lengua/cultura de origen y las que necesita desarrollar al comunicarse en español. Un ejemplo muy sencillo para entender esto sería analizar el tipo de cortesía verbal propia del español (de España) comparándola con la de su lengua/cultura de origen. A medida que los alumnos se vayan familiarizando con el funcionamiento de estas reglas no escritas, que muchas veces son causa de errores tanto o más importantes que los meramente lingüísticos, su nivel de competencia comunicativa irá ganando en eficacia y adecuación.

En Mirindas asesinas se nos brinda una oportunidad de oro para trabajar la intención del hablante. Al igual que la cortesía verbal, se trata de un tipo de comportamiento observable, por el que un individuo intenta que se originen determinadas representaciones mentales en los demás (nuevas informaciones, refuerzo de otras ya existentes, actuación sobre las relaciones sociales, etc.). A continuación, comparto con vosotros la ficha de explotación elaborada con la colaboración de Rosa María Pérez Bernal y publicada en el número 10 de la revista RutaELE:

Aprovecho esta ocasión para desearos un feliz año 2015, en el que os adelanto que verá la luz la nueva web www.concedecine.com. Un sitio más dinámico y participativo donde, además del blog que ya conocéis, habrá secciones específicas para nuestros diferentes tipos de usuarios (profesores, estudiantes de ELE...), así como un apartado dedicado a la formación masiva y abierta en Internet (MOOC).

A partir de ahora este será el nuevo logo de Con C de cine:

¡Hasta el año que viene!

Antonio

Con "c" de crimen (2) / "C" de Carlos Vila: "Los misterios de Laura" (B1>)

En esta segunda y última entrada dedicada al ímprobo trabajo de muchos guionistas, cuyo reconocimiento queda muchas veces reducido a unos efímeros créditos de cierre –en el mejor de los casos también de apertura–, quisiera acordarme de mi viejo amigo del colegio Carlos Vila Sexto. Así, de primeras, quizás no os suene mucho su nombre pero si os digo que es el coguionista de la serie de televisión "Los Misterios de Laura", a lo mejor ya estaréis un poco más familiarizados con sus creaciones para la "pequeña pantalla".

Ya desde una temprana edad, Carlos empezó a escribir novelas y relatos de misterio, aventuras y terror destinados a un público eminentemente juvenil. Si bien sus seguidores se encuentran entre los más jóvenes, he de confesar que yo también he disfrutado como un "enano" leyendo la que considero su novela más completa hasta la fecha: "As sete mortes". Publicada en gallego por la edidtorial Galaxia en 2009, la narración transcurre como una road movie en la que el género fantástico y el policiaco se dan la mano en una original simbiosis. Muy en la línea de su tocayo, Carlos Ruiz Zafón, la trama engancha al lector desde la primera página y no lo suelta hasta que no se desvela quién o qué se esconde tras los siete crímenes que guardan una extraña relación con hechos, lugares y personajes extraídos del Leabhar Ghabhala, el mítico libro de las invasiones celtas.

Al lector/televidente no le extrañará encontrarse en la novela con los personajes de Laura y Martín, los respectivos sosias de la inspectora Lebrel y su inseparable compañero en la serie de televisión que próximamente estrenará nueva temporada (¡¡el martes 14 de enero!!):

En la siguiente propuesta didáctica se plantea nuevamente a los alumnos que se impliquen en la resolución de un crimen. A diferencia de la entrada anterior, aquí deben meterse en la piel no solo de la detective sino también de los sospechosos y demás personajes de la serie, tantos como alumnos haya en clase. El role-play o juego de rol es a priori la dinámica más adecuada para el desarrollo de la actividad, no obstante hay que tener en cuenta que algunos alumnos pueden sentirse más cohibidos que otros a la hora de asumir su rol. Esto dependerá en gran medida del origen, de la tradición educativa o de la cultura del aula de nuestro alumnado, así como de su experiencia previa con dramatizaciones, simulaciones u otras técnicas similares. En cualquier caso, convendría que primeramente se llevara a cabo una interacción escrita antes de meternos de lleno con la interacción oral. Si se hace este precalentamiento con suficiente antelación, los alumnos habrán conseguido interiorizar mucho mejor su papel y así el interrogatorio resultará mucho más creíble y distendido.

Para facilitar la interacción por escrito se puede crear un foro de debate a través de un blog de clase, o de cualquier otra plataforma como "Moodle", que dispone de varias herramientas que permiten la comunicación asincrónica. En la entrada que se cree, es muy importante establecer las pautas del role-play y explicar las reglas del juego (quien haga de la inspectora no debe ver el capítulo entero pues la actividad perdería todo el sentido). A continuación, os paso el enlace al vídeo del capítulo 1 de la 1ª temporada: "El misterio de la habitación sellada" y otro a un blog de clase en el que podéis encontrar, además de una muestra del juego de rol, una ficha de trabajo con una descripción detallada de los personajes que salen en este primer capítulo.

Ejemplo de entrada tipo role-play en un blog de clase 

*Actualización 19/02/2014:

Algo que comparten casi todos los capítulos de la serie es el mismo formato de desenlace: Laura junta a todos los sospechosos y a sus colegas en un lugar significativo para la resolución del crimen y les expone los indicios y argumentos que la han llevado a resolver el caso. Esto mismo se podría hacer con nuestros alumnos cuando el "detective" tenga más o menos claro quién es el "asesino" de entre sus compañeros de clase. En la ficha de trabajo siguiente se practican además contenidos gramaticales (imperfecto de subjuntivo en oraciones subordinadas sustantivas y finales en pasado) y léxico relacionado con el género policíaco.

¡No os perdáis mi serie favorita los martes a las 22:30 h. en la 1 de TVE!

Antonio

Con "c" de crimen (1) / "C" de Campanella: "El secreto de sus ojos" (B1>)

En una de mis últimas entradas hacía mención a la película argentina "El secreto de sus ojos", que recibió con todo merecimiento el Oscar a la mejor película de habla no inglesa en 2009. A las interpretaciones de los consagrados actores argentinos Ricardo Darín y Soledad Villamil (premiada irónicamente con el Goya a la actriz "revelación" de ese mismo año), se suma la solidez del guión escrito al alimón por Eduardo Sacheri y Juan José Campanella, quien además de dirigir el film demuestra unas notables dotes como guionista. Para hacer justicia a una de las facetas menos conocidas -y no siempre reconocidas- del séptimo arte, en esta entrada y en la siguiente rendiré un pequeño homenaje a la labor de los verdaderos creadores de las historias escritas para la gran pantalla: los guionistas.

La originalidad de "El Secreto de sus ojos" radica seguramente en que se trata de una película difícilmente clasificable. Lo que en un principio se presenta como un "thriller" negro más, acaba convirtiéndose en una amalgama de géneros que van desde el drama psicológico, muy presente en la filmografía de Campanella, pasando por escenas que rayan la comedia más ácida hasta llegar a una romántica despedida en una estación de tren con tintes melodramáticos.

En esta escena rodada en plano secuencia aparece el protagonista explicando jocosamente a un comisario las diferentes clases de pelotudos con los que tiene que trabajar (por cierto, sirve muy bien para que un alumno entienda el significado de este apelativo tan característico del Cono Sur). El tono de humor se ve interrumpido bruscamente cuando llegan a la escena del crimen y ven el cadáver de la joven asesinada (esta es la escena sobre la que está basada la explotación didáctica que hoy os propongo; podéis verla aquí).

La escena anterior puede parecer un lugar común: dos enamorados despidiéndose en una estación, un tren a punto de partir, un pitido que llama a la separación de ambos, la chica que corre por el andén tras la estela que deja el tren... No obstante, la genialidad de esta escena, que condensa en dos minutos la historia de amor del film, reside en el diálogo visual que se establece entre los dos protagonistas justo cuando ambos juntan sus manos a través de la ventana de un vagón. En ese preciso instante ella le dice algo a él que este no puede oír pero que tampoco necesita hacerlo para darse cuenta de cuáles son los sentimientos de ella hacia él; le basta con mirarla a los ojos para desvelar ese secreto que escondían celosamente hasta entonces. En un último intento por prolongar en la retina esa confesión inefable, Benjamín corre por el vagón hasta que consigue verla a través del ojo de buey del vagón de cola, una metáfora visual que, rodada mediante un primer plano/contraplano de él, nos indica que el secreto de sus ojos también puede referirse al amor que él siente por ella. La ambigüedad del posesivo de 3ª persona en español juega precisamente con la misteriosa identidad del poseedor de ese secreto (¿él? ¿ella? ¿los dos? ¿el asesino? ¿la víctima?...).

Otro de los grandes aciertos de Campanella es indudablemente la técnica narrativa elegida. El protagonista de la película es además el narrador de la misma, pues escribe el "guión" en forma de novela autobiográfica 30 años después del asesinato que marcaría su destino. Esta técnica, comúnmente conocida como "cajas chinas", sumerge al espectador en una historia que lo atrapa desde el comienzo haciéndolo experimentar los sentimientos de los diferentes personajes mucho más de cerca. 

En este mismo sentido, la propuesta didáctica que comparto con vosotros a continuación persigue no solo que el estudiante de ELE se implique afectivamente en la historia del filme sino que además lo haga partícipe directo en la resolución del crimen. Para ello, debe analizar las pistas y la información de las que dispone la policía para luego hacer hipótesis y redactar varios informes que ayuden a resolver el caso como si se tratara de un sagaz detective :).

¡Hasta la próxima entrada!

Antonio


Actualización* (18/02/2015)

A continuación podéis ver un vídeo de presentación del filme extraído del programa El cine de la 2 y en este enlace, la película íntegra con subtítulos:

'El secreto de sus ojos', una película de Oscar, este miércoles en 'El Cine de La 2'

Tráileres de películas (2ª parte): "Ágora" de A. Amenábar (B1/B2)

Hola a todos:

Como continuación a la entrada anterior que giraba en torno al uso del tráiler cinematográfico en el aula de ELE, hoy os propongo una actividad de redacción cooperativa de un texto a cargo de nuestros alumnos para la posterior locución y grabación de un tráiler partiendo del "teaser" del último largometraje de Alejandro Amenábar: "Ágora". Al contrario de los "teaser" a los que estamos acostumbrados, normalmente versiones más cortas de un mismo tráiler cuya duración se ajusta mejor a formatos publicitarios en televisión o Internet, el de "Ágora" dura algo más de minuto y medio. Otra diferencia notable es que en este "teaser" salen escenas del filme montadas de manera sincronizada con la banda sonora, lo cual consigue imprimir un ritmo vertiginoso a la acción. Asimismo, el grafismo del "teaser" es bastante escueto pero no por ello deja de aportar informaciones muy relevantes al espectador sobre el lugar y el año en los que transcurre la historia, da pistas evidentes sobre la trama de la película, etc. Todo ello hace que este "teaser" nos sirva a la perfección para que nuestros alumnos se conviertan en productores de cine por un día y le pongan la voz en off a un "teaser", al tiempo que toman contacto con la película más ambiciosa hasta la fecha de uno de los directores más talentosos del cine español de los últimos años.

Esta es la ficha de trabajo en la que se explica la dinámica de la actividad:

 

A continuación podéis ver el "teaser" oficial de la película:

Por último, os pongo un ejemplo de cómo quedaría la grabación del tráiler según la temática elegida por un grupo de alumnos ("la pasión"):

Espero como siempre que podáis poner en práctica esta y otras actividades del blog en vuestras clases.

Saludos,

Antonio

Con "C" de cortometraje (1ª entrega) : "Una feliz Navidad" (B1)

Algo que siempre tengo muy en cuenta cuando programo mis clases de cine es la rentabilidad pedagógica de los materiales cinematográficos que voy a explotar didácticamente. En un curso especial de español a través del cine que dura 30 horas no siempre puedo permitirme el lujo de ver íntegramente las 8 ó 10 películas que previamente hemos elegido entre mis alumnos y yo para ver durante el curso (esto ya lo explicaba en 2 de mis entradas anteriores). Debido a esta limitación temporal, me veo obligado a hacer una selección de aquellas escenas en las que mejor se ven reflejados los contenidos socioculturales y la temática de la que trata el filme. Esta decisión se entiende y está justificada desde un punto de vista pedagógico, ya que si la clase dura 3 horas hay alumnos que no quieren pasarse 2 de ellas viendo la película sin apenas intervenir ni interactuar entre ellos mediante actividades de reflexión o discusión. Por el contrario, también hay estudiantes a los que les molesta el hecho de estar parando la película continuamente con el fin de detenernos a analizar un aspecto concreto que acaba de salir en una escena, pues en cierta medida esto lo que hace es desvirtuar el disfrute del visionado de la película en sí misma.

Para darles el gusto a todos los alumnos por igual a veces empiezo la sesión de clase con el visionado íntegro de un cortometraje relacionado de algún modo con el largometraje sobre el que trabajaremos posteriormente  (en ambos salen los mismos actores o los ha hecho el mismo director, el uno es el origen del otro, los dos comparten una trama o un argumento similares, etc.). De esta manera me aseguro de que todos van a disfrutar de una "peliculita" sin demasiadas interrupciones y, lo más importante, esto me va a servir para introducir de una manera más  motivadora y audiovisual la posterior explotación del largometraje. 

Sobre el potencial didáctico del cortometraje en la clase de ELE se han hecho bastantes trabajos de investigación en los últimos años, algunos de los cuales están publicados en Internet. Estos son solo 3 botones de muestra (al final de cada uno se incluyen más referencias bibliográficas y webgráficas):

1. Cortos y sin cortes: uso de cortos en ELE (Sandra Soriano)

2. El uso de cortometrajes en la enseñanza de ELE (Mercedes Ontoria)

3. YO "CORTO", TÚ CORTAS, ÉL CORTA… ¡CORTEN! Las ventajas del cortometraje en la clase de E/LE: un acercamiento sociocultural (Antonio Ramos)

Con motivo de las inminentes fiestas navideñas y para que veáis una muestra de lo que se dice en estos artículos y memorias de máster, os recomiendo la siguiente propuesta de actividades que giran en torno a la celebración de las Navidades en España: http://marcoele.com/descargas/5/pascual-unafeliznavidad.pdf. La secuencia didáctica está estructurada en 3 sesiones de 1 hora cada una y en la segunda  de ellas se proyectará el corto "Una feliz Navidad", de Julio Díez (España, 2001):

1) Las actividades de la primera sesión (previsionado) están pensadas para contextualizar la época del año en la que tiene lugar el corto: tradiciones, fechas señaladas, comida y bebida típicas, adornos, música navideña... Estas actividades previas no son estrictamente necesarias para la realización de la actividad de visualización, pero sí que facilitan una mejor comprensión de algunos de los usos y comportamientos que salen en el corto, así como del vocabulario y otras expresiones propias de las Navidades en España (montar el belén, decorar el árbol de Navidad, decir "¡Felices fiestas!", etc.).

Como anticipo al visionado del corto se recomienda pasar la siguiente presentación en Power Point, en la que ya se van a poner en práctica algunos de los contenidos léxicos y gramaticales que se han trabajado previamente y que se van a seguir viendo en las actividades simultáneas y posteriores al visionado: los 2 usos del "futuro simple" para predecir acciones futuras y hacer suposiciones sobre el presente. Además, con esta presentación se pretende conseguir que el alumno se "enganche" a la historia del corto, presentándole a los personajes que luego aparecerán y haciéndolo participar activamente en la reconstrucción de la trama tragicómica mediante la formulación de hipótesis y la creación de expectativas sobre lo que va a ver a continuación. Cuando se llega a la última diapositiva, si el profesor ha guiado la presentación adecuadamente no hay alumno que se resista a querer saber cómo continuará la historia del protagonista...

2) Durante el visionado del corto se deberán hacer tres pausas. La primera se corresponde con el momento inmediatamente anterior a que Luis empiece a llamar a sus familiares y amigos desde el nicho en el que se encuentra enterrado vivo. De este modo, los alumnos deben implicarse afectivamente en la historia de la película haciendo predicciones sobre las posibles personas a las que llamará Luis (uso del "futuro simple" para predecir acciones futuras). Así estamos incitándolos a que se metan en la piel del protagonista y se imaginen a quiénes llamarían ellos en una situación similar. Asimismo, en esta escena se ve cómo la madre de Luis, interpretada magistralmente por Lola Herrera, cuenta cómo era su hijo y cómo fueron sus últimos instantes con vida antes de "morir" electrocutado. Por cierto, es un monólogo que se presta muy bien para ilustrar el contraste de pasados (imperfecto vs. indefinido) y para que en la actividad 2 los alumnos entiendan mejor por qué usamos el pretérito perfecto y no el indefinido como hace su madre. Y es que nosotros sabemos que Luis aún está vivo, de hecho lo han enterrado vivo con su móvil y por diversos motivos no le han hecho caso cuando llama por teléfono pidiendo auxilio...

                                         

La segunda pausa se haría justo después de ver cómo nadie  se toma en serio a Luis o simplemente le cuelgan el teléfono. Aprovechando esta pausa se hace una puesta en común en clase para que los alumnos expliquen qué llamadas ha efectuado Luis y por qué nadie le ha hecho caso. También se debería comprobar si las predicciones que habían formulado los alumnos anteriormente se han cumplido o no.

                                          


La tercera y última pausa se haría justo cuando Luis recibe una llamada inesperada. Aquí le damos "la vuelta a la tortilla" y planteamos a los alumnos que hagan suposiciones sobre quién llamará a Luis en este preciso instante en el que ya casi no le queda batería (uso del "futuro simple" para hacer suposiciones sobre el presente). Por cierto, en la actividad 3 de la ficha del alumno se trabaja el componente pragmático de la lengua al analizar el uso de recursos como la ironía o la hipérbole que salen en esta escena (estar "muerto" = estar agotado...).

                                          


3) Las actividades de postvisionado hacen más hincapié en aspectos socioculturales e interculturales al abordar tópicos que salen a la luz en el vídeo sobre la forma de ser de los españoles. Estas cuestiones y creencias generalizadas deben ser juzgadas como válidas o no tanto por el profesor como por los alumnos, a fin de no caer en estereotipos sobre los españoles (vagos, religiosos, fiesteros, etc.).

Me despido deseándoos un feliz fin de año y ¡¡que el 2012 sea para vosotros un año "de cine" en todos los sentidos!! Este es mi regalo anticipado de Reyes para los que estéis trabajando en clase el tema de los deseos y los propósitos de año nuevo:

Antonio