Con "c" de cortometraje (4ª entrega): "Mirindas asesinas" (Pragmática / B1>)

A falta de unas horas para que termine 2014, tenemos que lamentar la pérdida de uno de nuestros actores más polifacéticos de los últimos años: Álex Angulo. El padre Ángel Berriatúa en El día de la bestia se dejaba la vida en la carretera el pasado mes de agosto después de haber toreado a la muerte en plazas mucho peores. Quizás esta sea una de las escenas donde más se jugó el tipo y que, sin duda, quedará grabada en el imaginario colectivo de quienes hemos disfrutado con el tándem que formaban los dos Alex (de la Iglesia, detrás de la cámara y Angulo, delante de ella): 

Y aprovechando que estamos en fechas navideñas, no podía olvidarme de otra escena antológica de la película:

Para rendir homenaje al malogrado actor y al dúo Angulo-de la Iglesia, hoy os presento una serie de actividades para la clase de ELE en torno al cortometraje "Mirindas asesinas", ópera prima del director vasco y también el primer trabajo junto a su tocayo.

En el proceso de enseñanza-aprendizaje de ELE no basta con explicar el funcionamiento del sistema de la lengua atendiendo solo a un conjunto de reglas gramaticales, es decir, a los mecanismos internos que afectan a las relaciones formales entre los elementos lingüísticos. Hay muchas otras pautas de carácter individual, contextual y cultural que determinan la adecuación del uso lingüístico y que son el objeto de estudio de la pragmática (Escandell Vidal, 2004). Esta disciplina, que vio la luz a finales del siglo pasado, ha ido ganando terreno en el campo de la lingüística aplicada a la enseñanza de idiomas, hasta llegar a formar parte de los actuales programas de máster y doctorado en ELE.

Ahora bien, cómo llevar al aula de ELE contenidos pragmáticos es una tarea que el docente debe asumir muchas veces sin los materiales didácticos adecuados. Para ayudarnos una vez más en esta labor, el cine puede resultar un recurso idóneo para tratar de manera contextualizada los comportamientos observables en una interacción, las expectativas creadas por la situación, la distancia social entre los interlocutores, etc.

Una buena manera de empezar a enseñar contenidos de este tipo podría ser haciendo ver al estudiante que en su lengua materna ya es un hablante competente desde un punto de vista pragmático. Es decir, sabe perfectamente cómo y cuándo actuar usando tácticas y estrategias pragmáticas adecuadas a la situación comunicativa. Si, además, partimos de la base de que la comunicación es un tipo de conducta, y que como tal se puede describir, enseñar y aprender, entonces no le costará mucho establecer analogías o diferencias entre las estrategias y tácticas que pone en práctica en su lengua/cultura de origen y las que necesita desarrollar al comunicarse en español. Un ejemplo muy sencillo para entender esto sería analizar el tipo de cortesía verbal propia del español (de España) comparándola con la de su lengua/cultura de origen. A medida que los alumnos se vayan familiarizando con el funcionamiento de estas reglas no escritas, que muchas veces son causa de errores tanto o más importantes que los meramente lingüísticos, su nivel de competencia comunicativa irá ganando en eficacia y adecuación.

En Mirindas asesinas se nos brinda una oportunidad de oro para trabajar la intención del hablante. Al igual que la cortesía verbal, se trata de un tipo de comportamiento observable, por el que un individuo intenta que se originen determinadas representaciones mentales en los demás (nuevas informaciones, refuerzo de otras ya existentes, actuación sobre las relaciones sociales, etc.). A continuación, comparto con vosotros la ficha de explotación elaborada con la colaboración de Rosa María Pérez Bernal y publicada en el número 10 de la revista RutaELE:

Aprovecho esta ocasión para desearos un feliz año 2015, en el que os adelanto que verá la luz la nueva web www.concedecine.com. Un sitio más dinámico y participativo donde, además del blog que ya conocéis, habrá secciones específicas para nuestros diferentes tipos de usuarios (profesores, estudiantes de ELE...), así como un apartado dedicado a la formación masiva y abierta en Internet (MOOC).

A partir de ahora este será el nuevo logo de Con C de cine:

¡Hasta el año que viene!

Antonio

Con "C" de cortometraje (3ª entrega) : "Hoy no estoy" (A1+ / A2)

Ya no es la primera vez que hablo en este blog del potencial pedagógico del cortometraje en la clase de ELE y por esta misma razón tampoco será la última... Lo que sí puede que sea más "novedoso" es que la propuesta de explotación didáctica que hoy comparto con vosotros esté dirigida a un nivel A1+ / A2. Muchas veces, quizás por las creencias demasiado arraigadas que tienen algunos profesores, me he encontrado con la sempiterna cantinela de que "...el cine solo se puede poner en cursos de ELE en niveles B1/B2 en adelante...". No voy a negar que la comprensión de un corto o un largo en español (en versión original sin subtítulos) pueda realizarse con ciertas garantías a partir de un nivel B2, pero no por ello dejaremos de trabajar con materiales audiovisuales –el cine entre ellos– en niveles inferiores. Es más, debemos hacerlo si lo que queremos es ir acostumbrando el oído (y sobre todo la vista) de nuestros alumnos a estos visionados para que así, cuando llegue la ocasión de ver una película o un cortometraje íntegramente, no se lleven la frustrante sensación de no poder entender los diálogos, la trama o, simplemente, la idea principal de la historia que se proyecta ante ellos.

Una buena manera de romper el hielo con el uso del cine en clase y conseguir que los alumnos le pierdan el miedo escénico a la gran pantalla es trabajar con cortometrajes visualmente muy significativos, es decir, que tengan imágenes con una gran referencialidad  icónica o iconicidad. Y si además estos cortos no cuentan con muchos diálogos o, como el caso que hoy nos ocupa, prácticamente con ninguno, la implicación del alumno de ELE inicial (A1-A2) en la reconstrucción del significado de lo que está viendo está más que asegurada. 

Otra de las ventajas de este tipo de materiales audiovisuales con poco o nulo lenguaje verbal es que se prestan muy bien para analizar más a fondo no solo el lenguaje no verbal, sino sobre todo el lenguaje cinematográfico. Al no poder caer en la "tentación" de querer analizar palabra por palabra el lenguaje verbal de la L2, el alumno no tiene más remedio que centrarse en otros modos significativos (modes of meaning) para interpretar el mensaje que el director ha querido transmitir a través de otros códigos –no lingüísticos– presentes en su breve obra cinematográfica.

La película "Medianeras" del argentino Gustavo Taretto supuso, quizás, el salto más estratosférico del corto al largo para un cineasta de ese país en 2011. Se trata de una coproducción hispano-argentina que, como tal, presenta a un reducido elenco de actores de ambos lados del charco. La aportación española corre a cargo de la camaleónica actriz Pilar López de Ayala, que igual se mete en la piel de Juana la "Loca" que interpreta a una joven arquitecta bonaerense que se gana la vida decorando escaparates. Digno de mención es el gran trabajo actoral de la española a la hora de imitar el acento porteño sin apenas afectación.

He querido empezar deliberadamente por el largo antes de presentar la explotación del corto en el que está claramente inspirado para hacer justicia a este formato muchas veces denostado o, como dice Daniel Sánchez Arévalo en "Del largo al corto" ("Cortocircuito: los mejores cortos españoles de 2006" Sempere, A., ECU, 2006)": para que todo el mundo le dé el valor que se merece al cortometraje. Sánchez Arévalo es hoy por hoy uno de los largometrajistas más consagrados del nuevo panorama cinematográfico español, aun así no se le caen los anillos al reivindicar su anhelo por volver a dar ese salto de "Física II" a "AzulOscuroCasiNegro", aunque esta vez en dirección contraria.

Taretto, siguiendo la estela de otros directores argentinos que han bebido de muchas fuentes distintas antes de ponerse detrás de la cámara (T.V., cómic, literatura, arquitectura, música y, por supuesto, mucho cine), demuestra en "Hoy no estoy" una agudeza narrativa excepcional apoyada en una cuidadísima fotografía y en una banda sonora espeluznante. La guinda al pastel se la pone la genial actuación de Martín Piroyansky, que es capaz de pasar totalmente desapercibido mientras va en busca de su media naranja por las calles de Buenos Aires.

La guía didáctica que comparto a continuación se gestó durante el curso de la Fundación Ortega y Gasset "Uso didáctico del cine en el aula", en el que tuve la suerte de trabajar con Miriam Álvaro y Yolanda Pérez, coautoras de la misma y trabajadoras empedernidas. Pese a las muchas revisiones y mejoras sustanciales que ha experimentado con respecto al primer borrador, la explotación aún no ha sido llevada al aula, por lo que valoraremos muy especialmente que nos hagáis llegar vuestros comentarios y sugerencias cuando la pongáis en práctica en vuestras clases.

Y recordad que lo bueno, si breve, dos veces bueno...

¡Chau! ;)

Antonio

Con "C" de cortometraje (2ª entrega) : "El balancín de Iván" (C1)

Anteriormente ya había hablado en este blog del cine y de su gran caudal transmisor tanto de referentes culturales como de otros aspectos socioculturales e interculturales del mundo hispano. Si a esto le sumamos la enorme rentabilidad pedagógica del cortometraje por su brevedad y concisión narrativa, a la cual hacía mención en mi entrada anterior, la ecuación resultante queda perfectamente plasmada en el cortometraje hispano-argentino "El balancín de Iván" de Darío Stegmayer. El director quiso rendir con este corto un sentido homenaje a las miles de familias que quedaron desmembradas, en el mejor de los casos, debido a las atrocidades cometidas por la dictadura militar argentina entre 1976 y 1983. La historia, que aunque no es real sí que está inspirada en casos verídicos de niños que se quedaron huérfanos o que fueron secuestrados, está contada mediante un flashback que nos transporta sin referencias temporales explícitas a la convulsa Argentina de esa época, para posteriormente traernos de vuelta al presente narrativo con una angustia y rabia contenidas que sólo desaparecen cuando vemos entrar en escena a Ernesto Alterio.

La secuencia didáctica que os propongo a continuación se basa en la comprensión audiovisual del cortometraje íntegro y sigue el esquema "clásico" de explotación mediante actividades de previsionado, visionado (fragmentado en 2 vídeos) y posvisionado. Por cierto, si no pudierais dedicarle tanto tiempo a trabajar el corto en profundidad, la que está publicada en la revista electrónica "MarcoELE" es una versión más simplificada y abreviada de esta misma actividad:

 

Como siempre, será un placer recibir vuestros comentarios y sugerencias sobre la actividad cuando la probéis en vuestras clases.

Saludos,

Antonio

Con "C" de cortometraje (1ª entrega) : "Una feliz Navidad" (B1)

Algo que siempre tengo muy en cuenta cuando programo mis clases de cine es la rentabilidad pedagógica de los materiales cinematográficos que voy a explotar didácticamente. En un curso especial de español a través del cine que dura 30 horas no siempre puedo permitirme el lujo de ver íntegramente las 8 ó 10 películas que previamente hemos elegido entre mis alumnos y yo para ver durante el curso (esto ya lo explicaba en 2 de mis entradas anteriores). Debido a esta limitación temporal, me veo obligado a hacer una selección de aquellas escenas en las que mejor se ven reflejados los contenidos socioculturales y la temática de la que trata el filme. Esta decisión se entiende y está justificada desde un punto de vista pedagógico, ya que si la clase dura 3 horas hay alumnos que no quieren pasarse 2 de ellas viendo la película sin apenas intervenir ni interactuar entre ellos mediante actividades de reflexión o discusión. Por el contrario, también hay estudiantes a los que les molesta el hecho de estar parando la película continuamente con el fin de detenernos a analizar un aspecto concreto que acaba de salir en una escena, pues en cierta medida esto lo que hace es desvirtuar el disfrute del visionado de la película en sí misma.

Para darles el gusto a todos los alumnos por igual a veces empiezo la sesión de clase con el visionado íntegro de un cortometraje relacionado de algún modo con el largometraje sobre el que trabajaremos posteriormente  (en ambos salen los mismos actores o los ha hecho el mismo director, el uno es el origen del otro, los dos comparten una trama o un argumento similares, etc.). De esta manera me aseguro de que todos van a disfrutar de una "peliculita" sin demasiadas interrupciones y, lo más importante, esto me va a servir para introducir de una manera más  motivadora y audiovisual la posterior explotación del largometraje. 

Sobre el potencial didáctico del cortometraje en la clase de ELE se han hecho bastantes trabajos de investigación en los últimos años, algunos de los cuales están publicados en Internet. Estos son solo 3 botones de muestra (al final de cada uno se incluyen más referencias bibliográficas y webgráficas):

1. Cortos y sin cortes: uso de cortos en ELE (Sandra Soriano)

2. El uso de cortometrajes en la enseñanza de ELE (Mercedes Ontoria)

3. YO "CORTO", TÚ CORTAS, ÉL CORTA… ¡CORTEN! Las ventajas del cortometraje en la clase de E/LE: un acercamiento sociocultural (Antonio Ramos)

Con motivo de las inminentes fiestas navideñas y para que veáis una muestra de lo que se dice en estos artículos y memorias de máster, os recomiendo la siguiente propuesta de actividades que giran en torno a la celebración de las Navidades en España: http://marcoele.com/descargas/5/pascual-unafeliznavidad.pdf. La secuencia didáctica está estructurada en 3 sesiones de 1 hora cada una y en la segunda  de ellas se proyectará el corto "Una feliz Navidad", de Julio Díez (España, 2001):

1) Las actividades de la primera sesión (previsionado) están pensadas para contextualizar la época del año en la que tiene lugar el corto: tradiciones, fechas señaladas, comida y bebida típicas, adornos, música navideña... Estas actividades previas no son estrictamente necesarias para la realización de la actividad de visualización, pero sí que facilitan una mejor comprensión de algunos de los usos y comportamientos que salen en el corto, así como del vocabulario y otras expresiones propias de las Navidades en España (montar el belén, decorar el árbol de Navidad, decir "¡Felices fiestas!", etc.).

Como anticipo al visionado del corto se recomienda pasar la siguiente presentación en Power Point, en la que ya se van a poner en práctica algunos de los contenidos léxicos y gramaticales que se han trabajado previamente y que se van a seguir viendo en las actividades simultáneas y posteriores al visionado: los 2 usos del "futuro simple" para predecir acciones futuras y hacer suposiciones sobre el presente. Además, con esta presentación se pretende conseguir que el alumno se "enganche" a la historia del corto, presentándole a los personajes que luego aparecerán y haciéndolo participar activamente en la reconstrucción de la trama tragicómica mediante la formulación de hipótesis y la creación de expectativas sobre lo que va a ver a continuación. Cuando se llega a la última diapositiva, si el profesor ha guiado la presentación adecuadamente no hay alumno que se resista a querer saber cómo continuará la historia del protagonista...

2) Durante el visionado del corto se deberán hacer tres pausas. La primera se corresponde con el momento inmediatamente anterior a que Luis empiece a llamar a sus familiares y amigos desde el nicho en el que se encuentra enterrado vivo. De este modo, los alumnos deben implicarse afectivamente en la historia de la película haciendo predicciones sobre las posibles personas a las que llamará Luis (uso del "futuro simple" para predecir acciones futuras). Así estamos incitándolos a que se metan en la piel del protagonista y se imaginen a quiénes llamarían ellos en una situación similar. Asimismo, en esta escena se ve cómo la madre de Luis, interpretada magistralmente por Lola Herrera, cuenta cómo era su hijo y cómo fueron sus últimos instantes con vida antes de "morir" electrocutado. Por cierto, es un monólogo que se presta muy bien para ilustrar el contraste de pasados (imperfecto vs. indefinido) y para que en la actividad 2 los alumnos entiendan mejor por qué usamos el pretérito perfecto y no el indefinido como hace su madre. Y es que nosotros sabemos que Luis aún está vivo, de hecho lo han enterrado vivo con su móvil y por diversos motivos no le han hecho caso cuando llama por teléfono pidiendo auxilio...

                                         

La segunda pausa se haría justo después de ver cómo nadie  se toma en serio a Luis o simplemente le cuelgan el teléfono. Aprovechando esta pausa se hace una puesta en común en clase para que los alumnos expliquen qué llamadas ha efectuado Luis y por qué nadie le ha hecho caso. También se debería comprobar si las predicciones que habían formulado los alumnos anteriormente se han cumplido o no.

                                          


La tercera y última pausa se haría justo cuando Luis recibe una llamada inesperada. Aquí le damos "la vuelta a la tortilla" y planteamos a los alumnos que hagan suposiciones sobre quién llamará a Luis en este preciso instante en el que ya casi no le queda batería (uso del "futuro simple" para hacer suposiciones sobre el presente). Por cierto, en la actividad 3 de la ficha del alumno se trabaja el componente pragmático de la lengua al analizar el uso de recursos como la ironía o la hipérbole que salen en esta escena (estar "muerto" = estar agotado...).

                                          


3) Las actividades de postvisionado hacen más hincapié en aspectos socioculturales e interculturales al abordar tópicos que salen a la luz en el vídeo sobre la forma de ser de los españoles. Estas cuestiones y creencias generalizadas deben ser juzgadas como válidas o no tanto por el profesor como por los alumnos, a fin de no caer en estereotipos sobre los españoles (vagos, religiosos, fiesteros, etc.).

Me despido deseándoos un feliz fin de año y ¡¡que el 2012 sea para vosotros un año "de cine" en todos los sentidos!! Este es mi regalo anticipado de Reyes para los que estéis trabajando en clase el tema de los deseos y los propósitos de año nuevo:

Antonio